Лучшие музеи России

1 место, без сомнений, занимает Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге. Один из самых популярных музеев не только в Питере, но и во всей России. Пожалуй, не найдется в нашей стране человека, который ни разу не слышал про Эрмитаж.

Датой основания музея считается 1764 год, когда Екатерина II приобрела коллекцию немецкого купца И. Э. Гоцковского, собранную для прусского короля Фридриха II. Она насчитывала 225 картин, преимущественно фламандских и голландских мастеров, и отличалась неоднородной художественной ценностью.

Первоначально это собрание размещалось в специальном дворцовом флигеле — так называемом Эрмитаже (от фр. ermitage — место уединения, келья, приют отшельника, затворничество; ныне Малый Эрмитаж), откуда и закрепилось общее название будущего музея. В 1852 году из сильно разросшейся коллекции был сформирован и открыт для посещения публики Императорский Эрмитаж. Для этого было построено новое здание — Новый Эрмитаж.

Увидеть эту коллекцию могли лишь избранные, получив билет в дворцовой конторе и облачившись во фрак или мундир.

История коллекции Государственного Эрмитажа официально начинается с правления Екатерины II. Но ее великий предшественник Петр I тоже внес свою лепту. За время его правления в частном императорском собрании появилось множество экспонатов, которые сегодня находятся в Эрмитаже. Например, знаменитое «скифское золото» — драгоценные украшения в виде зверей, хранящиеся в Золотой кладовой. Их купил князь Гагарин для Сибирской коллекции Петра.

Вплоть до Екатерининской эпохи пополнений императорского собрания почти не было, либо они происходили случайно. Ярким примером служит коллекция «золота Моголов». В середине XVIII века иранский шах завоевал империю Великих Моголов, которая находилась на территории Индии. С посольством он отправил царице Анне Иоанновне золотые украшения и другие ювелирные изделия, буквально осыпанные бриллиантами, рубинами, сапфирами. В Петербург их доставили на слонах. Однако подарки получала уже императрица Елизавета Петровна, взошедшая на престол в результате дворцового переворота. Слоны долго будоражили жителей Петербурга, периодически убегая из вольеров. А подарки были приняты и благополучно забыты; их передали в собрание Эрмитажа уже после революции. В конце XX века выяснилось, что в Иране сокровищ Моголов почти не осталось, и самая большая коллекция драгоценностей их эпохи находится в России.

Современный Государственный Эрмитаж представляет собой сложный музейный комплекс. Основная экспозиционная часть музея занимает пять зданий, расположенных вдоль набережной реки Невы, главным из которых принято считать Зимний дворец, а также Восточное крыло Главного штаба на Дворцовой площади. Коллекция музея насчитывает около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры, начиная с каменного века и до нашего столетия.

Сейчас в Эрмитаже есть все, кроме уединения: шумерские клинописные таблички, скифское золото и сасанидское серебро, античные геммы и полная родословная богов, Тмутараканский камень и берестяные грамоты, полотна великих мастеров Западной Европы, буддийская живопись, немыслимое количество монет и орденов — чтобы осмотреть экспозицию хотя бы бегло, нужно стать постоянным посетителем. Приходить надо либо с четким планом, вроде «увидеть лоджии Рафаэля», либо отдаваться случаю и просто бродить по залам, впитывая атмосферу.

Крупнейший в России и один из крупнейших в мире художественных и культурно-исторических музеев, Государственный Эрмитаж, входит в двадцать самых посещаемых художественных музеев мира.

Эрмитаж сегодня — это 3 миллиона произведений, 20 километров шедевров: Рембрандта и Рафаэля, Джорджоне и Рубенса, Тициана и Ван Дейка и многих, многих других. Это единственная возможность увидеть в России работы Леонардо да Винчи.

Эксперты посчитали: если задержаться лишь на минуту у каждого экспоната в Эрмитаже, потребуется 8 лет без сна и отдыха, чтобы увидеть всё.

2 место по праву принадлежит одной из самых крупных коллекций русского изобразительного искусства в мире, Государственной Третьяковской галереи. Она содержит русскую живопись, графику, скульптуру, произведения декоративно-прикладного искусства ХІ — начала ХХІ веков.

Годом основания Третьяковской галереи считается 1856-й — именно тогда московский купец Павел Третьяков приобрел для своей коллекции две первые картины. Это были «Стычка с финляндскими контрабандистами» Василия Худякова и «Искушение» Николая Шильдера. С этого момента Третьяков задумал создать большой музей русского искусства. Коллекция разместилась в его усадьбе в Лаврушинском переулке — там, где сейчас находится главный корпус Третьяковки. С 1867 года галерея открылась для публики. К тому времени в ней хранилось более 1300 работ российских художников и 84 картины зарубежных мастеров. Часть произведений была создана специально для этой коллекции, по заказу самого Павла Третьякова.

Самой большой картиной, представленной в галерейной коллекции, считается “Явление Христа народу”. Полотно принадлежит кисти Александра Иванова. Шедевр русского живописца имеет размеры 7,5 м на 5,4 метра. Как свидетельствуют исторические хроники, художник потратил на создание картины двадцать лет.

Государственная Третьяковская галерея — такой же символ Москвы и обязательный пункт в программе каждого туриста, как Кремль или Воробьевы горы. Вовсе не обязательно быть ценителем и знатоком живописи. Для многих визит в Третьяковку — это как возвращение в детство. Ведь именно тут «живут» знакомые по школьным учебникам и многочисленным репродукциям васнецовские «Богатыри», медвежата с картины Шишкина «Утро в сосновом лесу», «Боярыня Морозова» Василия Сурикова, «Девочка с персиками» Валентина Серова, «Купание Красного коня» Кузьмы Петрова-Водкина и врубелевский «Демон».

Государственная Третьяковская галерея состоит из нескольких зданий, все они расположены в Москве. Историческое — в Лаврушинском переулке, именно там хранилась коллекция основателя галереи Павла Михайловича Третьякова. С тех пор здание несколько раз достраивалось и расширялось.

В соседнем Инженерном корпусе проходят временные выставки классического и современного искусства. Там же расположены кинозал и конференц-зал.

Новая Третьяковка на Крымском валу — крупнейшая в России экспозиция отечественного искусства 20 века: авангард, соцреализм, советский андеграунд 1960-80-х, минимализм, сюрреализм, неорелизм. Здесь же проходят выставки известных и молодых авторов.

Музей продолжает пополняться произведениями искусства, которых сейчас уже более 200 тысяч. На сегодняшний день Третьяковская галерея является самым известным музеем России и охраняемым государством объектом культурного наследия федерального значения.

3 место туристы со всего мира отдали Оружейной палате. Среди кремлевских музеев Оружейная палата занимает особое место. Здесь экспонируются сокровища мирового уровня, которые много веков хранили в казне царей и патриархов, а также искусные работы отечественных и зарубежных ювелиров. Много туристов из России и других стран приезжают в этот музей, чтобы увидеть национальные реликвии и полюбоваться на высокий уровень мастерства старых серебряников, златокузнецов и оружейников.

Формирование коллекции началось в XIV веке, естественно, что на тот момент это была всего лишь сокровищница князей московских. По мере разрастания территории России увеличивалась и казна.

В 1481 году уже появилась необходимость в строительстве отдельного здания. Появляется так называемый Казенный двор, между Благовещенским и Архангельским соборами. Особенность сооружения – пирамидальная кровля. На тот момент казна утрачивает статус собственности и становится государственным хранилищем.

Первое упоминание об «оружельничей палате» сегодня относят к 1537 году. В летописных источниках именно за этот год она упоминается как место заточения князя Андрея Старицкого – младшего сына великого князя Василия III и Софьи Палеолог, рискнувшего выступить против Елены Глинской, регентши при малолетнем Иване IV, будущем Грозном. Спустя десять лет уже в другой летописи, повествующей о знаменитом московском пожаре 1547 года, вновь встречается фраза «оружничая палата». А уже в следующем, XVII столетии в структуре московских приказов появляется приказ Государевой Оружейной палаты. Уже в то время он был прообразом нынешней Оружейной палаты, но функции созданного приказа были шире. Помимо того, что это было казнохранилище, здесь работали и мастерские по изготовлению разнообразного оружия (как холодного, так и огнестрельного), мастера приказа создавали и драгоценную утварь для царского двора.

Оружейная палата хранит древние государственные регалии, парадную царскую одежду и коронационное платье, облачения иерархов русской православной церкви, крупнейшее собрание золотых и серебряных изделий работы русских мастеров, западноевропейское художественное серебро, памятники оружейного мастерства, собрание экипажей, предметы парадного конского убранства.
В музее представлено около четырех тысяч памятников декоративно-прикладного искусства России, стран Европы и Востока IV — начала XX века. Их высочайший художественный уровень и особая историко-культурная ценность принесли Оружейной палате Московского Кремля мировую известность.

Оружейная палата — музей-сокровищница — является частью комплекса Большого Кремлевского дворца. Она размещается в здании, построенном в 1851 году архитектором Константином Тоном. Основу музейного собрания составили веками хранившиеся в царской казне и патриаршей ризнице драгоценные предметы, выполненные в кремлевских мастерских, а также полученные в дар от посольств иностранных государств. Своим названием музей обязан одному из древнейших кремлевских казнохранилищ.

Оружейная палата — настоящая сокровищница России. 2 этажа, 9 залов и 4000 экспонатов, среди которых и знаменитая шапка Мономаха, и чаша Юрия Долгорукого, которую тот заложил в фундамент одного из соборов.

4 место занимает Подводная лодка Б-413 проекта 641 (Foxtrot по классификации НАТО) − уникальное музейное судно. Место прикола — город Калининград. 20 лет субмарина несла боевую службу на Северном флоте. Побывала на Кубе и в Гвинее. И даже в мирное время экипажу удалось получить звание «Отличный корабль».

С 2000 года в отставке. Это единственная в стране и одна из немногих в мире подводных лодок, относящихся к доатомному периоду подводного флота. Уникальность лодки состоит также и в том, что она сохранена в первозданном виде. Прочные и легкие корпуса, надстройка, все главные и вспомогательные механизмы, приборы и оружие предстают перед посетителями в том же виде, что и в день вывода корабля из состава Военно-морского флота России.

Сегодня на лодке вы можете увидеть экспозицию «Из истории подводного флота России», рассказывающую об основных вехах истории отечественного подводного флота.

В России, кстати, музеями стали четыре подводные лодки, все они открыты для посещения.

Тактико-технические характеристики: подводная лодка имеет семь отсеков: носовой торпедный; носовой аккумуляторный и жилой; центральный пост; кормовой аккумуляторный и жилой; дизельный; электромоторный; кормовой торпедный и жилой отсеки. Во втором отсеке расположены каюты командира и офицеров, офицерская кают-компания, гидроакустическая рубка; в четвертом отсеке − каюты офицеров и мичманов, кают-компания старшин, камбуз; в седьмом отсеке − койки для рядового состава, средства спасения и аварийный люк.

Каждый посетитель может принять участие в увлекательной квест-игре «По местам стоять! К погружению!». В ходе игры можно уйти в автономное плавание. Разумеется, понарошку, хотя организаторы честно предупреждают, что условия максимально приближены к боевым. Экипаж отправляется в виртуальное подводное плавание, проводит торпедную атаку, справляется с аварией в отсеке. Количество участников составляет 15 человек.

5 позиция принадлежит крупнейшему в мире собранию русского искусства — Русскому музею, созданному в конце ХIХ века. Экспозиция, расположенная в 5 дворцах Санкт-Петербурга, включает картины, названия которых давно стали именами нарицательными: «Последний день Помпеи», «Бурлаки на Волге», «Девятый вал». Всего же в коллекции более 400 000 экспонатов.

Это первый в стране государственный музей изобразительного искусства. Решение о его основании было принято Александром III, а позднее Николай II подписал указ о его учреждении.

«Я часто и серьезно думаю о необходимости создания в Петербурге музея русского искусства. Москва имеет, положим, частную, но прекрасную галерею Третьякова, которую, я слышал, он завещает городу. А у нас ничего нет», – так описывал размышления императора Александра III профессор Императорской Академии художеств и педагог царской четы Алексей Боголюбов в своих «Записках моряка-художника». О ключевом для национальной культуры учреждении, которое появилось в столице в 1898 году, государь задумывался еще за 15 лет до этого.

Музейная коллекция распределена между пятью зданиями: Михайловским, Строгановским и Мраморным дворцами, а также корпусом Бенуа и Михайловским замком. Все они расположены недалеко друг от друга в Центральном районе Санкт-Петербурга.

Главным зданием Государственного Русского музея считается Михайловский дворец на Инженерной улице. Прямо перед ним стоит памятник Александру Сергеевичу Пушкину. Вход в музей правее — через полуподвальное помещение. Есть еще способ пройти в главное здание Русского музея — например, через корпус Бенуа, который стоит на набережной канала Грибоедова у Невского проспекта.

Невзирая на свой серьезный статус, музей готов к экспериментам, что подтверждает наличие самого молодого отдела новейших течений. Дополняют образ необычные выставки. К примеру, в конце 2013 года в Русском музее выставлялся Сильвестр Сталлоне. Актер рисует в духе экспрессионизма.

В 2015 году первый филиал Русского музея открылся в Испании — в городе Малага, на побережье Коста-дель-Соль.

19 марта 2023 года Русскому музею исполнилось 125 лет.

6 место занимает выставка Алмазного фонда, расположенная на территории Московского Кремля в здании Оружейной палаты. Алмазный фонд называют, ни много, ни мало, сокровищницей России. Это наидорогущий музей страны, в котором веками хранятся царские регалии, природные алмазы и самородки драгоценных металлов.

Учет и хранение ценностей велся в России еще со времен Петра I. В особый фонд драгоценных металлов и камней попадали коронационные регалии, украшения царственных особ и самые разные ювелирные изделия из редких камней, бриллиантов, золота и серебра, уникальные самородки.

В 1920 году большевики создали Государственное хранилище ценностей (Гохран России), куда, помимо царской сокровищницы, попали и национализированные ювелирные шедевры дворян и помещиков. Гохран существует до сих пор и регулярно пополняет коллекции ювелирного и камнерезного искусства и современными работами.

Говорят, в 1925 году в коллекции фонда было 773 изделия, а вот к 2017-му, когда пересчитали все, что есть, осталось всего 114 по-настоящему исторических экземпляров. Куда делись? Оказывается, начиная с 1925 года, советское правительство активно продавало царские сокровища: надо было на что-то кормить голодающую постреволюционную страну. С молотка ушло несколько венчальных корон российских императриц, диадемы, браслеты и другие украшения с драгоценными камнями. И хотя в 1926-м правительство даже придумало специальную комиссию, которая выносила решения о важности той или иной реликвии, сокровища продолжали продавать вплоть до 1936 года.

Самый известный экспонат — Большая императорская корона. Придворный ювелир Георг Фридрих Экарт и бриллиантовых дел мастер Иеремия Позье всего за два месяца создали этот шедевр для коронации Екатерины II в 1762 году. Главную регалию Российской Империи украшают 75 жемчужин и 4936 бриллиантов, а венчает редкая красная шпинель весом почти 400 карат. Главный символ власти российских монархов, весом почти в 2 кг, возлагался на головы всех императоров начиная с Екатерины II.

Экспонаты размещены в двух залах. В первом — драгоценные камни со всей территории бывшего Советского Союза. Тут же есть карта России, выполненная из бриллиантов. Во втором зале можно увидеть исторические ценности.

В Алмазном фонде можно увидеть главные символы царской власти — Большую и Малую императорские короны, императорские скипетр и державу и семь исторических камней.

Экспонаты музея изображены на серии 3-рублёвых и 25-рублёвых серебряных монет, выпущенных в ограниченном тираже в 2016 году, а также на советских и современных почтовых марках.

7 место принадлежит Пушкинскому музею. Так сокращенно называют в народе Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина в Москве. В состав музея входят 29 построек, внутри которых располагаются и западное искусство, и частные коллекции, и многое другое — целый музейный городок.

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина — одно из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства с древнейших времен до наших дней. В современной экспозиции представлены обширная учебная коллекция тонированных гипсовых слепков с произведений античности, средних веков и эпохи Возрождения, а также собрание подлинных произведений живописи, скульптуры, графики и декоративно-прикладного искусства.

Началом строительства здания Музея считается 17 (29 н.ст.) августа 1898 года, когда состоялась церемония торжественной закладки. 31 мая (13 июня) 1912 года он был открыт для публики как Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете. В 1923 году Музей был выведен из подчинения университету. В 1932 году он был переименован в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937 году Музею было присвоено имя А.С. Пушкина. В 1991 году Музей внесен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

Основателем и первым директором Музея в 1911–1913 годах был Иван Владимирович Цветаев (1847–1913), профессор Московского университета. Директором с 1961 года по июль 2013 года являлась Ирина Александровна Антонова, академик Российской академии художеств, академик Российской академии образования. Сегодня она является президентом Музея, а директором стала Марина Девовна Лошак. По данным на начало 2012 года Музей насчитывает более 670 тыс. единиц хранения. Ежегодная посещаемость составляет около 1 млн человек. Коллекции Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представлены в музейном комплексе зданий. При Музее работает Центр эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон» (Колымажный пер., 6).

В 1974 году в Пушкинском выставляли легендарную «Джоконду» Леонардо Да Винчи – и это, к слову, был последний раз, когда картина покидала Лувр, чтобы отправиться за границу. Тогда на шедевр пришли посмотреть 300 тысяч человек. Впрочем, это не предел – рекорд посещаемости музея зафиксировали семь лет спустя.

Шестьсот пятьдесят тысяч человек на одной выставке

Столько посетителей посмотрели в ГМИИ им. Пушкина выставку «Париж – Москва. 1900 – 1930», организованную в 1981 году. Экспозиция включала в себя оригиналы работ Малевича и Кандинского, Пикассо и Матисса – неудивительно, что она привлекла такое внимание.

8 строчку нашего рейтинга самых популярных музеев России занимает Шоу-Музей «Гранд Макет Россия» в Санкт-Петербурге. Это уникальный и не имеющий аналогов на планете выставочный комплекс, представляющий всю страну в миниатюре — от Калининграда до Дальнего Востока. Масштабированные модели занимают целое двухэтажное здание, и являются не столько точными копиями известных достопримечательностей и природных объектов, сколько создают атмосферный образ повседневной российской жизни в десятках регионов.

В 2012 году музей гостеприимно распахнул свои двери для первых посетителей.

Площадь этого рукотворного чуда — 800 квадратных метров, что на сегодняшний день делает его по величине вторым в мире (после гамбургской «Миниатюрной страны чудес») и самым большим в России. На макетном поле переданы собирательные образы различных городов и регионов, а в жанровых сценках отображены фактически все виды человеческой деятельности. Более 200 железнодорожных составов проходят по хитроумным маршрутам общей протяженностью почти 2 500 метров и превращают макет в единый живой организм. А автомобильное движение, использующее впервые в мире в макетостроении в качестве источника питания для машинок электромагнитную индукцию, не оставит равнодушным ни одного посетителя.

Десятки самых различных автомобилей удивят сложностью и неповторимостью своего движения, при этом включаемые ими фары, стоп-сигналы и поворотные огни добавляют яркости экспозиции и освещают дороги в ночное время. Каждые 15 минут с востока на запад над макетом надвигается ночь, для имитации которой задействовано почти 800 000 светодиодов. Море огней делает впечатления от осмотра макета действительно незабываемыми!

Здесь можно увидеть, как в Сочи причаливает океанский лайнер, как строится мост, пасут коров, проходит велогонка или крутится карусель. У взрослых вызовут улыбку типичные российские сюжеты — пьяный муж и орущая жена, один копает — семеро ждут, демонстрация с плакатами: «Макет руками не трогать!»

Макет не спрятан за витриной, чтобы зрители могли без бликов все рассмотреть и сфотографировать. Собственно из-за этого слишком любопытный зритель является главной причиной всех поломок.

Чтобы как-то минимизировать количество этих поломок за зрителями наблюдает целая команда техников. Если от вас исходит какая-либо угроза для макета, то тут же по громкой связи вам сделают замечание. Поэтому ничего нельзя трогать – нужно за всем просто наблюдать и наслаждаться задумкой автора.

Создателю проекта Сергею Морозову потребовалось пять лет почти круглосуточной работы около 150 специалистов, чтобы заполнить 800 квадратных метров Россией в миниатюре.

9 место получила крупнейшая в мире экспозиция, рассказывающая о культуре, религиозных традициях и истории жизни еврейского народа — Еврейский музей и Центр толерантности. Это один из крупнейших музеев еврейской культуры в России и мире.

Музей располагается в здании памятника архитектуры советского авангарда, автобусном «Бахметьевском гараже». Он был построен в 1927 году по проекту инженера Владимира Шухова и архитектора Константина Мельникова на ул.Бахметьевской (ныне — улица Образцова). До 1999 г. здесь размещался 3-й автобусный парк государственного унитарного предприятия «Мосгортранс». После перевода парка в район Бибирево, городские власти рассматривали несколько вариантов использования освободившихся помещений и близлежащей территории. В частности, строительство жилых домов, создание музея современного искусства или иудейского религиозного центра (неподалеку расположена синагога в Марьиной роще).

Постановлением правительства Москвы от 9 января 2001 года территория и здания «Бахметьевского гаража» были переданы в безвозмездное пользование Московской Марьинорощинской еврейской общине для создания учебно-воспитательного и спортивно-досугового комплекса. Работы по ремонту помещений гаража продлились до 2008 года.

5 июня 2007 года на встрече с главным раввином России Берлом Лазаром президент РФ Владимир Путин одобрил идею создания в Москве музея толерантности и пообещал перечислить на его строительство свою месячную заработную плату.

17 октября 2007 года на территории переданного общине комплекса был открыт благотворительный еврейский центр «Шаарей цедек» («Ворота справедливости»). С 12 июня 2008 года по 20 декабря 2011 года в здании «Бахметьевского гаража» временно работал музей современного искусства «Гараж» (в 2012 году вновь открылся в Центральном парке культуры и отдыха им. Горького).

Открытие Еврейского музея и центра толерантности состоялось 8 ноября 2012 года.

Музей рассказывает об истории еврейской общины в России. На его территории размещаются 4D-кинотеатр, библиотека, центр советского авангарда, детская студия, временные экспозиции. Стоимость создания музея оценивалась в $50 млн.

В 2013 году при музее был открыт филиал Российской государственной библиотеки, куда были переданы древнееврейские книги и рукописи из библиотеки семьи Шнеерсона. На открытии филиала 13 июня 2013 года присутствовал президент РФ Владимир Путин.

Еврейский музей и центр толерантности — один из самых высокотехнологичных музеев в России. Помимо традиционных экспонатов — книг, письменных свидетельств и т.д. в музее широко представлена интерактивная информация, собрана уникальная коллекция видео- и аудиоматериалов. Проект музея разработан американскими архитектурными бюро The Hettema Group и Ralph Appelbaum Associates. Музей размещается в 12 павильонах общей площадью 8,5 тыс. кв. м.

Самый важный зал посвящён наиболее трагичному периоду в истории еврейского народа — Великая Отечественная Война и Холокост. Посетители музея могут изучить хронику, увидеть фото, послушать интервью с ветеранами, а также узниками гетто и концлагерей.

Каждый день в музее проходят обзорные и тематические экскурсии, кинопоказы, образовательные лекции о культуре, истории, музыке, литературе, презентации и концерты.

Завершает наш рейтинг Музей антропологии и этнографии имени Петра Великого Российской академии наук (Кунсткамера). Это один из крупнейших и старейших этнографических музеев мира, коллекционные фонды которого насчитывают свыше 1,2 миллиона единиц хранения. Он является преемником первого российского государственного публичного музея — знаменитой Петровской Кунсткамеры, основанной Петром I в 1714 году.

Его история началась с того, что основатель музея Петр Великий начал собирать диковины — чучела животных, модели кораблей, инструменты и астрономические приборы.

По приказу императора по всей стране искали «каменья необыкновенные, кости человеческие или скотские, рыбьи или птичьи, не такие, как у нас ныне есть, или и такие, да зело велики и малы перед обыкновенными, также какие старые надписи на каменьях, железе или меди».

В 1714 году царь распорядился создать кунсткамеру и сам пополнил коллекцию экспонатами, которые привозил из каждой поездки за границу. Основу фонда по-прежнему составляют экземпляры, собранные при жизни Петра I, в том числе анатомические образцы, подготовленные голландцем Фредериком Рюйшем.

Карлик Фома Игнатьев из Иркутской области ростом 1,26 м с монструозными пальцами, похожими на клешни рака, служил в Кунсткамере истопником и по совместительству «живым экспонатом». Создатель Кунсткамеры Петр I любил здороваться с ним за руку. Фома прослужил 16 лет, а после смерти царь велел создать манекен, который надлежало обтянуть кожей Игнатьева и показывать в Кунсткамере.

Француза Николая Буржуа ростом 2,26 м царь принял на службу в выездные лакеи, женил на чухонке, «чтобы вывести рослое потомство», а после смерти слуги в 1724 году велел препарировать труп, выставить его скелет на экспозиции, заспиртовать органы, а также изготовить манекен, с которым поступили так же, как с Фомой Игнатьевым.

Бесценные этнографические, антропологические и археологические коллекции, хранящиеся в музее, являются одними из наиболее полных и интересных в мире. Они насчитывают более 1,2 миллионов экспонатов, отражают все многообразие культур народов Старого и Нового Света и являются частью культурного достояния всего человечества.

Здесь можно увидеть традиционную одежду, костюмы, реликвии и оружие разных периодов.

Конечно, главное достояние Кунсткамеры — собрание аномалий. Это хоть и важная достопримечательность Петербурга, но едва ли подходит людям с неустойчивой психикой. Здесь находится большая коллекция сохранившихся с петровских времен образцов как людей, так и животных с физическими отклонениями. Среди прочего посетители увидят экспонаты с двумя головами, нереальными размерами частей тела и другими патологиями.

Слово «кунсткамера» происходит от kunst («искусство») и kammer («камера»). Возможно, выбор названия для музея покажется странным, учитывая, что Петр Великий собирал больше природных, чем рукотворных диковинок.

Изюминка музея — трехметровый Готторпский глобус. Экспонат был доставлен в Санкт-Петербург из замка Готторп, на перевозку потребовалось целых 4 года

Сегодня Федеральное государственное бюджетное учреждение науки Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН — это не только академический музей, но и один из ведущих исследовательских центров Российской академии наук. Здесь продолжаются традиции великих русских этнографов и антропологов XVIII–XX вв.

Одновременно с рейтингом российских музеев TripAdvisor опубликовал список лучших музеев мира. В первую десятку попал Эрмитаж.

Toп-10 лучших музеев мира:

1. Meтрополитен-музей (Нью-Йорк, США)
2. Mузей Орсе (Париж, Франция)
3. Чикагский институт искусств (Чикаго, США)
4. Mузей Прадо (Maдрид, Испания)
5. Лувр (Париж, Франция)
6. Государственный Эрмитаж и Зимний дворец (Санкт-Петербург, Россия)
7. Нaциональная галерея (Лондон, Великобритания)
8. Рейксмузеум (Национальный музей) (Aмстердам, Нидерланды)
9. Музей Васа (Стокгольм, Швеция)
10. Национальный антропологический музей (Museo Nacional de Antropologia) (Mexико, Мексика)

Но о них мы поговорим в следующий раз.

---

Нашли ошибку в тексте? Выделите текст, содержащий ошибку и нажмите комбинацию клавиш Ctrl+Enter. Мы увидим и исправим ошибку. Спасибо за внимание.

---